Devolución sobre la presentación de La Mudadora en el contexto del Workshop “Otros Mundos Posibles.” Josep Maria Martin, en el Centro de investigacion

Devolución sobre la presentación de La Mudadora en el contexto del Workshop “Otros Mundos Posibles.” Josep Maria Martin, en el Centro de investigaciones artísticas, Buenos Aires, Argentina. 2009

Presentamos el registro fotográfico de la Mudadora 6ta.

1- Trascripción literal de los apuntes y las observaciones y opiniones .
2- Ordenamiento de las observaciones según categorías.
3- Conclusión.
4- Nuevas preguntas.


1- Trascripción literal de los apuntes y las observaciones y opiniones .


1-Si el artesano va a la galería o se queda en la plaza.
2-¿Se necesita de la anécdota para defender la obra?
3-Cuesta imaginar la experiencia de ver esta obra. Efímera-
4-¿Quiénes son los de afuera que acceden a estos espacios? ¿Los vecinos, amigos de la persona que vivió allí?
5-¿cómo recopila el grupo recopila algo a través de este proceso?
6-Muestra en colectivo...muestra colectiva...Dudas. Es posible de resolver esto? Gran desafió.
7-Fracasar o hacer. Desafío increíble. Hacer una muestra con eso. Ética/ Estética[1]
8-¿Cual es el objetivo?[2]
9-Ingenuo o Demasiado Ingenuo.
10-Exorcismo.
11-Sitio específico. Lo que sucede. Casa intervenida.
12-Rol del artista. Debate más que opinión personal.
13-Casa Fantasma.
14-La mudanza como situación traumática.
15-Énfasis en el proceso, por vaciamiento.
16-Se trabaja por invitación, produce un acompañamiento.
17-Desgarrar, recordar o castigar,
18-Estructuras que no sobreviven a otras. Estructuras heridas.
19-Doble circulación: los hilos y los vidrios. Se propuso otro espacio.
20-Circunstancia: Hubo un suicidio. Laboratorio, creación.
21-Riesgosa. Como se ganan la confianza?
22-Archivo. Trapistas Oku- Pasionales.
23-Huésped---) Dueño de Casa
24-Exiliados. Anfitrión Verdadero es la casa.
25-Invitar es conmover.
26-Clasicismo dentro de la mutación.
27-Relato.
28-Películas de Angustia. No está más física.
29-Narración que contiene elementos que tocan un botón--- Tabú--- desaparición.
Terror.
30-Capilla, capillita, rito, inflar vida a un objeto, animada/inanimada.
31-¿cuándo se termina la obra?: suficiente, levantemos campamento. ¿Como quedan?

32-Discovery/poltergueist/heterogéneo/fotos
Fotógrafos Kirilian. El fantasma atrás de la lamparita.
33-Ingenuidad o Morbosidad. (Motor[3])
34-¿Como se comportan los huéspedes? Huéspedes Buenos, Invitados.
35-Movilidad del Grupo, Nómada, siempre a un lugar diferente.

36-Me interesó la limpieza Médium
37-Objetivos:
38-Hacer de la mudanza una...
39-¿Como se accede a ustedes?
40-¿Salas alternativas para mostrar sus trabajos? ¿Quién va a ver este tipo de cosas?

41-Arte contemporáneo---) genero mi propio espacio de exhibición. Mi propio soporte. (Aunque: espacio encapsulado en el tiempo)(Posible cuestión estructural[4]) con la relación con la vida y con la muerte, Tiempo y espacio limitado.

42-Problema: Reconstruir las instancias de exposición de otros espacios.[5]43-Ritual de homenaje---cargado de muerte. Desolemnizarlo. No es necesaria la solemnidad al pensar sobre la muerte.
44-Problema: Como sacarlo de ese espacio tiempo reducido- Complicado---como tiene que ser mostrado? Generador de cosas interesantes.


45-No le gusta la incorporación de objetos (flexibilidad en relación a la necesidad[6])
46-Incierto (lo juzga positivo)
47-El nombre mudadora.









2- Ordenamiento de las preguntas según categorías.

-Sobre El Espacio De Exposición, O Soporte de la intervención.

1-Si el artesano va a la galería o se queda en la plaza.
3-Cuesta imaginar la experiencia de ver esta obra. Efímera-
11-Sitio específico. Lo que sucede. Casa intervenida.
34-¿Como se comportan los huéspedes? Huéspedes Buenos, Invitados.
40-¿Salas alternativas para mostrar sus trabajos? ¿Quién va a ver este tipo de cosas?
41-Arte contemporáneo---) genero mi propio espacio de exhibición. Mi propio soporte. (Aunque: espacio encapsulado en el tiempo)(Posible cuestión estructural[7])
44-Problema: Como sacarlo de ese espacio tiempo reducido- Complicado---como tiene que ser mostrado? Generador de cosas interesantes.
42-Problema: Reconstruir las instancias de exposición de otros espacios
45-No le gusta la incorporación de objetos (flexibilidad en relación a la necesidad[8])



-Forma de trabajo grupal, colectivo o muestra colectiva:
5-¿cómo recopila el grupo recopila algo a través de este proceso?
6-Muestra en colectivo...muestra colectiva...Dudas. Es posible de resolver esto? Gran desafío.
7-Fracasar o hacer. Desafío increíble. Hacer una muestra con eso. Ética/ Estética[9]
31-¿cuándo se termina la obra?: suficiente, levantemos campamento. ¿Como quedan?
40-¿Salas alternativas para mostrar sus trabajos? ¿Quién va a ver este tipo de cosas?
34-¿Como se comportan los huéspedes? Huéspedes Buenos, Invitados.
35-Movilidad del Grupo, Nómada, siempre a un lugar diferente.


-Sobre el objetivo función o tema:
2-¿Se necesita de la anécdota para defender la obra?
8-¿Cual es el objetivo?[10]
10-Exorcismo.
13-Casa Fantasma.
14-La mudanza como situación traumática.
16-Se trabaja por invitación, produce un acompañamiento.
17-Desgarrar, recordar o castigar,
18-Estructuras que no sobreviven a otras. Estructuras heridas.
20-Circunstancia: Hubo un suicidio.Laboratorio, creación.
22-Archivo. Terapistas Oku- Pasionales.
27-Relato.
28-Películas de Angustia. No está más. Angustia física.
29-Narración que contiene elementos que tocan un botón--- Tabú--- desaparición.
Terror.
30-Capilla, capillita, rito, inflar vida a un objeto, animada/inanimada.
32-Discovery/poltergueist/heterogéneo/fotos
Fotógrafos Kirilian. El fantasma atrás de la lamparita.
33-Ingenuidad o Morbosidad. (Motor[11])
36-Me interesó la limpieza Médium
37-Objetivos:
38-Hacer de la mudanza una...
- conexión con ese espacio específico.
43-Ritual de homenaje---cargado de muerte. Desolemnizarlo. No es necesaria la solemnidad al pensar sobre la muerte.


-Sobre el Receptor:
4-¿Quiénes son los de afuera que acceden a estos espacios? ¿Los vecinos, amigos de la persona que vivió allí?
23-Huésped---) Dueño de Casa
24-Exiliados. Anfitrión Verdadero es la casa.
25-Invitar es conmover.


-Sobre la experiencia o el registro:


3-Cuesta imaginar la experiencia de ver esta obra. Efímera-



3-Conclusión:

La originalidad del espacio que intervenimos puede estar un poco limitada, (no explorada profundamente) por el formato tan tradicional que utilizamos en las intervenciones. (Fotografías, proyecciones, etc.).
Fue cuestionada la incorporación de objetos extraños al contexto de la casa.
Me intereso la definición de la casa como principal protagonista y anfitrión.

Podría considerarse la casa como un personaje, e intervenirla con menos obras,
Y más contundencia, prestando atención a la casa, generando incluso ficciones, pero que la abarquen integralmente. Un relato compartido entre nosotros, integrador, quizás permita liberarnos un poco de dueño de casa, y su voz...y nos permita explorar de multiples formas el caudal de estos espacios.

También apareció el tema de la intimidad que propone el espacio de una casa, quizá seria posible comprender mejor la calidad de este espacio, graduando el ingreso de los invitados.

Es posible exista una dificultad estructural propio de los espacios que intervenimos: el poco tiempo con el que contamos para trabajar puede ser un problema, a esta altura de nuestro proceso, especialmente a la hora de intentar profundizar. La reflexion sobre punto puede ayudarnos a desarrollar algun metodo de trabajo paralelo para suplir esta carencia, o capitalizarla para convertirla en un punto a favor.

También creo que se quizás estamos trabajando con exceso de adaptación. Esto lo conecto con la idea de los “Huéspedes buenos.” Que apareció dentro de las críticas...
Creo que hay una actitud tan arriesgada y artística en el espacio elegido para trabajar que no condice con nuestra producción ahí dentro.
Habría que aclarar más, entre nosotros cual es el objetivo de la mudadora con respecto al espacio en el que trabajamos,

Algo que también sucedió fue que hubo u disociación entre el material que usábamos para mostrar la Mudadora y la experiencia que deseábamos transmitir a nivel discursivo.

4-Nuevas Preguntas.
¿Qué lugar ocupa la intención de reparación, de sanación?
¿Qué lugar ocupa el acompañamiento al anfitrión y su duelo? ¿Qué importancia tiene?
¿Cuáles son los cuestionamientos artísticos propios de esta producción?
¿Qué importancia tienen el rito, la celebración, la fiesta dentro de este espacio?
¿Cuál es, o son nuestras metodologías de trabajo?
¿Cuáles son los temas?
¿Qué lugar ocupa nuestra metodología dentro de la práctica artística, y que prioridad tiene a la hora de presentar el proyecto?[12]

Estaría bueno pensar la metodología y el resultado- nos gusta disociado, integrado, anarquista? ¿Como se articula el individuo en esta experiencia colectiva?


Otro punto que me parece importante es mantener unida la reflexion a la práctica. Mantenerlas pedaleando Juntas.-
Besos a todos!
y muchas gracias!!

Juliana
[1] Nota mía.
[2] Importante expandir y repetir esta pregunta ligándola a diferentes cuestiones.
[3] Nota mía
[4] nota mía
[5] recuerdo que pensé en ese momento que esos formatos le dieron a Lucia y a su hermano la posibilidad de participar en la muestra, una posibilidad de pasar por encima de la estética, transgredirla en función de otros valores, y dar paso a una nueva estética, pero ahora, con más distancia, percibo que no hay reflexión sobre este punto.

[6] Nota mía
[7] nota mía
[8] Nota mía
[9] Nota mía.
[10] Importante expandir y repetir esta pregunta ligándola a diferentes cuestiones.
[11] Nota mía
[12] personalmente, mi respuesta a este punto es que por ahora, las preguntas sobre como articular nuestro trabajo grupal solo son importantes para nosotros. allí si, es una pregunta muy importante.
De todas formas, ordenarla de algún modo, podría favorecer nuestra transmisión del proyecto.

Reinaldo Laddaga en C.I.A.

Estrategias del arte contemporáneo


Arte contemporáneo entendido como el más innovador, de punta.
Cada época tiene su repertorio de prácticas posibles: políticas, románticas, artísticas, etc.
La innovación surge en el terreno del hiperdominio y también en el del hipodominio de los repertorios (en los márgenes).

Algo que puede decirse del arte de todas las épocas: alguien le muestra algo a alguien para impresionarlo.








Producción---------Obra----------Recepción


En el repertorio moderno se espera que se mantenga incógnita la circunstancia particular o personal de producción de la obra. La obra es tal en tanto desprendida de su situación de producción.

El arte innovador de hoy se enfrenta al repertorio anterior.
Aparece entonces un debilitamiento de esa división terreno personal / terreno del arte; zona de la producción / zona de la recepción.
Que se manifiesta de diversas maneras: el artista explica su obra, el artista está presente en la obra, está presente en su espacio de recepción, como persona, aparecen las colecciones personales, la familia (ej: artista china -?-, madre que guardaba TODO, hija lo muestra, MOMA); asociación arte – terapia (finalidad terapéutica del arte), dormitorio como lugar de producción, etc.

Conciencia de que toda autoría es compleja.
Estas producciones movilizan materiales pobres, y materiales culturales pobres.
Con estos materiales se hacen construcciones provisorias, indecisas del espacio en que aparecen (en relación al esquema), como un conjunto vago (no se sabe cómo empiezan y dónde terminan).
También recuperan técnicas obsoletas y populares (ej: bordado).

Más

En la contemporaneidad hay una idea diferente del tiempo en relación al moderno. Desprestigio del futuro.
Regiones sociales próximas a los artistas.
Incorporación de parte del sistema del arte a la Universidad.
Expectativa de profesionalización.
Inserción en sistema de medios de comunicación.

La charla continuó con más intervención de los participantes

Se habló de realidad y ficción, exposición pública y demanda de autenticidad o escena de sinceridad (estábamos hablando de internet, blogs, fcbk, etc.), a caballo del cambio del ideal revolucionario por el ideal democrático.

MB señaló que la definición amplia de arte graficada en el esquema es aplicable también a la publicidad, por ejemplo.
RJ recordó que en un libro anterior, RL había definido al artista como uno que define o crea nuevos objetos epistémicos.

Hasta allí mis apuntes. En la próxima reunión lo conversamos. MS

Datos personales

Sonia Neuburger, Pablo Caracuel, Claudia Toro, Andrea Fasani, Marianela Depetro, Veronica Olivieri Pinto, Alejo Rotemberg, Cristina Coll, Juliana Ceci, Alejandro Husni, María Jose Lascano, Marcela Rapallo,Santiago Pereson, Carolina Andreetti, Andrea Vázquez.